华晨宇火星演唱会四面台首登成都两晚狂欢燃爆蓉城夏夜

2025年06月03日

5月31日、6月1日，2025华晨宇火星演唱会在成都东安湖体育公园主体育场盛大开唱。此次演唱会是“火星”四面台首次登陆成都，华晨宇连唱两晚，不仅为歌迷带来了极致的视听盛宴，更以独特的方式深入体验了成都的特色文化、感受城市魅力，让音乐之旅与人间烟火交织出别样的精彩。

华晨宇体验成都非遗感受蓉城文化魅力与烟火气

演唱会前夕，华晨宇漫步成都街头，感受闲适的生活氛围和浓浓的烟火气。“坐茶馆”是成都独具特色的生活方式，这正与华晨宇喝茶的喜好不谋而合。他前往川茶馆，坐在竹靠椅上，品到了正宗的成都盖碗茶，吃了非遗小吃。茶博士舞弄长嘴壶的高超技艺让华晨宇连连惊叹，并表示非常敬佩。茶馆里，人们围坐在一起看川剧变脸，他也融入其中。只见演员抬手、转身间，脸谱瞬息万变，花花被这神奇技艺深深吸引，由衷感叹传统文化的魅力。晚饭时间，他走进了一家川菜馆，吃了心心念念的地道川菜。在这场城市漫游中，华晨宇不仅感受到了成都独有的悠闲气息、领略到了成都文化以及这座城市的魅力，也在以自身影响力弘扬非遗及传统文化，让更多人喜欢上这座城市。

多元音乐风格构建听觉图景华晨宇用音乐传递治愈力量

2023年火星演唱会在成都举办了户外乐园模式演唱会，这是华晨宇第一次把四面台带到成都。恰逢端午节，他为歌迷送上了真挚祝福，也在音乐中与歌迷欢度节日。华晨宇用极具感染力的歌声和氛围感十足的造型点燃了现场数万歌迷的热情。开场他乘坐全钻螺旋升降台从高空缓缓下降，震撼的开场曲《虚幻与现实》唱出了强大的气场，仿佛打开了新时空的大门。华晨宇两天演唱会以十二套前卫造型示人，超强的时尚表现力令人印象深刻。第一晚他一袭霹雳粉拖尾长袍搭配橘粉色长发开场十分惊艳，霸气之中不失优雅。而他第二晚的妆造同样打破常规，束起蓝色高马尾，充满少年感。跟随音乐节奏甩头，更是潇洒灵动，展现出独一无二的魅力。而之所以选择高马尾发型，是因为上一站演唱会华晨宇与歌迷打赌是否下雨，败给了歌迷，为了兑现对歌迷的承诺，成都站特地以高马尾发型亮相。华晨宇不单单在音乐上具有创新精神，在妆造上更是敢于突破，这不仅保证了音乐舞台在视听层面的完整性，也彰显出他对音乐的极致追求以及鲜明的先锋精神。

今年的编曲，华晨宇突破性地以中西音乐相融合的方式，对歌曲进行了全新的呈现。以中国风为基调的《小镇里的花》运用竖琴、古筝、中国箫、琵琶来演绎呈现，宁静空灵的氛围中，华晨宇饱含深情的歌声娓娓道来，情感厚度更为丰富。《风之海》中笙与苏格兰风笛悠扬浪漫，增添了更多音乐叙事感。《忒修斯的船》伴随着爱尔兰笛、中国箫的演奏，如同为观众营造了一场奇幻神秘的旅程，让人沉浸在歌曲所探讨的哲学思考中。《走，一起去看日出吧》中，班卓琴与琵琶的音色交相辉映，将美好的听觉图景具象化呈现，既活泼又治愈。在乐章尾声，一曲《降临》集齐前面所有中西乐器同台演奏，既有深邃禅意的古典韵味，也有文化碰撞交融的磅礴大气，不但赋予了歌曲独特的艺术魅力，也为观众带来了一场酣畅淋漓的中西乐“华山论剑”。此外，华晨宇也表示“会继续在中西乐这一部分做一些音乐上的改编，歌单上也会做一些升级，将在今年后面的巡演中与大家见面”。

近日，华晨宇的原创歌曲《好想我回来啊》凭借动人的旋律和真挚的表达在短视频平台爆火，并带动2022年发行的第五张个人专辑《希忘Hope》的销量激增。这首歌背后的深刻情感内核和独特的音乐风格再一次走进大众视野，让不少观众对这首歌的现场演绎尤为期待。而华晨宇通过歌声，唱出了成长过程中与世界碰触时产生的阵痛，也展现了自己的心路历程，有悲观挣扎，有遗憾，也有勇敢，多重情感交织。观众跟随歌曲沉浸在复杂情绪中，也在歌声中寻到了共鸣。

在这次成都站演唱会上，华晨宇连唱两晚，发挥极致的唱功将《怪诞心理学》《烟火里的尘埃》《向阳而生》等经典音乐作品一一呈现。从多变的曲风到唱功再到台风，他都能轻松驾驭，游刃有余。高音稳定通透，低音沉稳细腻，音域极为宽广，歌声直击人心。歌迷们沉浸在歌曲意境中，仿佛置身于一个充满奇幻色彩与无限能量的音乐世界。

火星演唱会视觉设计融入成都文化符号舞台美学颠覆感观疆域

今年的火星演唱会延续一贯的艺术追求，在舞台、舞美、灯光、音响等方面进行了全面升级。舞美设计由双奥顶级团队操刀，将多元风格与东西方元素结合，构建了一个充满自然与人文特色的星际空间，并随着一站站巡演不断更新，颠覆感观疆域，为现场观众带来无与伦比的视听盛宴。

此次火星演唱会成都站，在华晨宇唱到《世界是个动物园》这首歌时，大屏实时捕捉观众画面，并以视效技术将观众面容变成一个个小熊猫，充满天真与童趣，仿佛真的打造了一个欢乐的动物乐园。而把观众作为舞美的一部分，这个想法也为观众带来了特别的互动体验感。

“火星”四面台运用先进的舞台机械技术，实现了横纵空间动态延伸，打造了一座会“呼吸”的机械生命体，同时缩短了舞台与观众的距离。这不仅仅带来了视觉上的冲击力，更为观众带来沉浸式的互动体验。追踪式地屏的运用动态捕捉华晨宇的舞台轨迹，随音乐脉动幻化出美轮美奂的画面，也让这个四面台被赋予更多“生命感”。融合中式传统绘画风格与西方现实主义风格的舞美设计，跨越文化壁垒，营造出浪漫意境，增强了舞台叙事感。而灯光与音乐完美同步，让音乐中的情绪恰到好处地表达。从舞台穹顶到地屏，从舞台装置到灯光，舞美设计实现了观演视觉的全覆盖，构建了一个极其完整、如梦似幻的星际空间。